原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers
作者：Dennis DeSantis
翻譯/校對：Rejor（新浪微博：@Rejor-Evilsine）

問題：
DAW 一般會把歌曲中的不同元素以開頭結(jié)尾分明的方塊形式呈現(xiàn)（這些方塊通常叫做“區(qū)域”或者“剪輯”）。音樂結(jié)構(gòu)就是通過將這些方塊在時間上移動形成的，但不同區(qū)塊邊緣之間的間隙卻會產(chǎn)生一種生硬的阻斷感，給人機(jī)械、呆板、粗糙的感覺。

大多數(shù)音樂都會把一整首歌分成幾個區(qū)域，每個區(qū)域包含著特定的音樂元素，以區(qū)分于樂曲的其他區(qū)域。另外，這些區(qū)域還可分為不同的層級，小的片段連接起來組合成大的片段。概括來講，一首歌的組成大概可以用下圖表示：

在 DAW 中，這種音樂結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)方式十分清晰，不同的區(qū)塊沿時間軸排布在屏幕上。然而不同區(qū)塊之間的邊界造成了不同區(qū)塊在時間上的阻斷，而這一效果通常不是我們想要的。下面就是讓上述區(qū)塊間的間隙沒有那么明顯的方法。
解決：
上述給人阻斷感的間隙在 DAW 里就是將音樂中不同元素進(jìn)行切割的垂直豎線：

解決這種阻斷感最直接的方法就是用以下方式使它們消失或者變得參差不齊：

將一個或多個（但不是所有）軌道的區(qū)塊延長
將一個或多個（但不是所有）軌道的區(qū)塊縮短
將一個或多個軌道臨近邊界的元素刪除
例如，下圖就是將前文的間隔按照上述技巧進(jìn)行處理之后的的樣子：

本例中，只有最下面的兩軌保持原樣不動。最上面的兩軌與原來的邊界相比進(jìn)行了延展，緊接著的兩軌則進(jìn)行了縮短，后面五軌則用無聲來減弱這種阻隔感。

請注意本例并不是針對于所有作品，沒有任何的邊界處理是通用的。要根據(jù)你作品中的音樂元素來判斷使用哪種方法來進(jìn)行處理。
這種對片段長度和位置進(jìn)行的“粗獷”處理可能會很高效。但有些時候你需要對片段自身進(jìn)行處理。下面是一些處理這些元素的“精細(xì)”做法：

1.提前

使用鼓間奏是在不同區(qū)塊間進(jìn)行轉(zhuǎn)換的常用技巧。但鼓間奏通常在一個區(qū)域的結(jié)尾開始，并結(jié)束于下一個區(qū)域的強(qiáng)拍。下面是一個鼓間奏精確地在強(qiáng)拍結(jié)束的“典型”例子。能量的最高值位于第三小節(jié)的強(qiáng)拍：

這在音樂性上通常沒有問題，但有時可能會聽起來古板和唐突。你可以將鼓間奏提前，或者讓其結(jié)束得比通常要早。在強(qiáng)拍之前就將能量推向最高，比如說，你可以創(chuàng)造一種音樂時間的偏移。想辦法將強(qiáng)拍的能量減弱有時會產(chǎn)生十分良好的效果，你可以完全將鼓停下來，直到下個區(qū)域的第二拍再重新推進(jìn)，你還可以用一些具有“沖擊感”的聲音來加強(qiáng)效果。下面的例子就是將樂曲邊界進(jìn)行提前的示范。能量在強(qiáng)拍前達(dá)到最高，然后是無聲，在第二拍時才重新推進(jìn)：

2.滯后

相反地，你可以編寫一段持續(xù)時間比一般情況下長的鼓間奏，這樣就可以將前文提到的邊界延長到后面的音樂區(qū)域里。如果這樣做的話，一般鼓間奏結(jié)尾處沒有特別明顯強(qiáng)調(diào)的的情況下為最佳并且與下一片段連接的越緊密越好。下面是一個將音樂邊界滯后的處理示例。能量感經(jīng)過強(qiáng)拍，在第二拍達(dá)到最高：

請注意，不光是鼓音序，其他的音樂元素也可以使用提前和滯后的思路進(jìn)行處理。你可以用這些技巧對貝斯線進(jìn)行修飾，或者對持續(xù)的和弦進(jìn)行延長（或縮短）。

轉(zhuǎn)自MIDIFAN