拉赫瑪尼諾夫第二交響曲離他的第一交響曲相隔了十二年。在經(jīng)過上次沉重打擊之后寫出的這部作品明顯成熟許多。這部作品構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)完整、主題變化多端、戲劇沖突強(qiáng)烈、旋律異常優(yōu)美、音色豐富多彩、情感自然真摯。作為很長一段時間他生活經(jīng)歷和精神狀態(tài)的寫照，這部作品淋漓盡致的表現(xiàn)了個人內(nèi)心精神世界的斗爭和個人與外部因素的抗衡最后走出陰霾的過程。

    第一樂章總體色彩暗淡、壓抑。引子由弦樂低音部奏出，和舒伯特的第八“未完成”交響曲的引子有異曲同工之效。小提琴聲部的主題音調(diào)確定了整部作品的主題動機(jī)，這個主題受俄羅斯東正教圣歌影響。長大的引子如同俄羅斯冬日的氣候，陰冷凄厲。弦樂悠長的旋律是個人情感壓抑、傷感失意的表達(dá)。綿綿密密的發(fā)展就象濃霧一樣籠上心頭。引子在英國管孤獨(dú)又悵然若失的獨(dú)奏中結(jié)束。樂章的第一主題在管樂的節(jié)奏音型背景上由弦樂組以歌唱的性質(zhì)深情委婉的引出。這時就象太陽驅(qū)散濃霧一樣，心情開始明朗。單簧管獨(dú)奏引出的樂章第二主題優(yōu)雅平和，但優(yōu)美熱情中也帶著絲絲淡淡的憂傷和悲哀。在這個樂章中并沒有象貝多芬的奏鳴曲式里那種正邪斗爭的沖突。不過音樂在進(jìn)入發(fā)展部也有明顯的戲劇對比。小提琴獨(dú)奏唱出的期望很快被混亂緊張的躁動所蓋過。不安和緊張的加強(qiáng)讓悲劇性更明顯。音樂一度在大管不祥的低音部沉溺。但是銅管在弦樂群里還是掙扎著要走出陰影。在一段從弱到強(qiáng)的發(fā)展后，樂隊以全奏讓精神變得剛強(qiáng)自信。在第一個高潮之后抒情的第二主題以更寬廣的姿態(tài)表現(xiàn)出來，這時候比起前一次少了哀傷的情緒。在樂章結(jié)束之前陰沉的引子主題再次出現(xiàn)，讓人又想起開頭的壓抑，不過銅管遙遠(yuǎn)的召喚讓人覺得這時候已經(jīng)自信了許多。

    第二樂章是個很亮麗的樂章。在小提琴組的快速節(jié)奏音，中圓號雄壯的高歌。這個主題情緒高漲，節(jié)奏興奮，主題受拉赫瑪尼諾夫一向喜愛的宗教作品《怒神之日》的影響。我在聽這個樂章印象最為深刻的是除夕那天在去北京的路上，在河北境內(nèi)當(dāng)火車疾馳過茫茫的雪原的時候，陰冷的心情帶著凄厲卻又有著莫名的興奮就如同音樂一樣。樂章的第二主題由單簧管簡單的提示開始，弦樂組厚實(shí)的奏出寬廣深情的旋律，這個旋律如同抽絲剝繭般被抽出。在一小段忐忑不安之后第一主題又歡快的進(jìn)入。此時忐忑的不安少了許多，更多的是輕松的活潑。在一段沉靜之后突如其來的一聲巨響讓心情開始大變，一瀉千里的弦樂帶著撲朔迷離的變形來回驛動，這里也說不上是沉重，更多的是不安，對沒有保障的未來有更多的恐懼，就像在暴風(fēng)雪中不知會發(fā)生什么災(zāi)難。大段的躁動不安后慢慢安靜下來隨之樂章的第二主題又出現(xiàn)，但是這次沒有前面的平和，在美好幻想中夾雜著焦躁和不安。樂章結(jié)束前木管和銅管給了人一些莫名的憂慮。

    這部作品的第三樂章可以說是音樂史上最優(yōu)美感傷的篇章。電影《我的兄弟姐妹》中梁詠琪演的指揮家就是在指揮這個樂章時見到了自己失散多年的兄弟姐妹停下手中的指揮棒。樂章有著溫暖如歌的抒情旋律和色彩斑斕的豐富和聲。主題發(fā)展寬廣綿長，如涓涓溪流般的思緒蔓延，可與貝多芬的第九交響曲媲美。樂章在小提琴齊奏中開始，單簧管凄美的唱出主題，這個主題美得讓人心碎。浸入骨髓的哀傷和美好的惆悵以及豐富多彩的詩意情愁都交織在一起。這個發(fā)展基于精巧編制的和聲織體上以級進(jìn)的方式進(jìn)行著。隨后音樂交由弦樂組進(jìn)行發(fā)展，這個發(fā)展把惆悵和焦灼刻畫得揪人心扉。

之后一大段雙簧管和單簧管的對話仿佛是情人間的海誓山盟，反復(fù)不斷的在詢問期望得到一個承諾。也仿佛是自己內(nèi)心的斗爭，在是與非、對與錯之間徘徊。在一個全奏的高潮中竟然有無法釋懷的刻意。短暫的休止之后，圓號帶出小提琴的獨(dú)奏，這個獨(dú)白憧憬著美好的未來。隨后是弦樂組和木管組濃密的交織與一起，期望在無盡的哀傷中尋覓美好的光明。音樂結(jié)束時淡淡的無奈取代了前面濃密的執(zhí)著。當(dāng)時我聽這部作品處于無處為家的境地，音樂的感染力竟然是如此的大。那份執(zhí)著竟是濃濃的失落和無邊的鄉(xiāng)愁。到最后，有的只是欲哭無淚，欲語無言的哀傷。

    最后樂章就像貝多芬和布拉姆斯大部分交響曲一樣，輝煌和光明戰(zhàn)勝壓抑和黑暗。終曲用大調(diào)譜成，速度極快，象狂歡節(jié)般的氣氛讓人心潮彭湃。樂章第一主題如同進(jìn)行曲，這個主題由第二樂章的主題衍生而出。在歡騰跳躍之后逐漸安定下來，木管吹奏的是肯定的語句。這個部分前面幾個樂章出現(xiàn)過的主題動機(jī)都被巧妙的編織在一起。一個小高潮后樂章第二主題出現(xiàn)，這是抒情明朗的旋律，這個旋律和第三樂章也不無關(guān)聯(lián)。在這個樂章里，這個深情旋律已經(jīng)非常的明朗，一掃前幾個樂章所具有的陰郁和不安。在呈示部結(jié)尾隱約出現(xiàn)第一樂章的陰沉主題，但是這里好像只是對過去壓抑的一點(diǎn)模糊回憶。樂章的發(fā)展部在木管不斷的變化中進(jìn)行。好像是對自己戰(zhàn)勝困難的一種欣慰。如同俄羅斯傳統(tǒng)的節(jié)日，到處都是鐘聲齊鳴的熱烈景象。銅管也高唱凱歌，為自己能從陰霾中走出來而放聲高歌。再現(xiàn)部更是高潮迭起。最后音樂在慶祝戰(zhàn)勝黑暗的熱烈歡騰感人氣氛中結(jié)束。

    這部作品我比較喜歡有三個版本。其中第一個版本是普列文指揮倫敦交響樂團(tuán)的EMI錄音。普列文對拉赫馬尼諾夫的音樂一向情有獨(dú)鐘，無論是在交響樂還是鋼琴協(xié)奏曲他都多次錄制。這個版本對作品內(nèi)在張力和外在表現(xiàn)都能達(dá)到平衡，音樂起伏對比強(qiáng)烈。普列文版最突出的特點(diǎn)是木管非常出色，指揮家強(qiáng)化了作品的抒情性和歌唱性。整體感覺率真樸實(shí)、直入人心。聽的第二個版本是俄裔鋼琴家、指揮家阿胥肯納齊的DECCA版。這個版本銅管特別凌厲，氣勢恢弘，色彩亮麗，對比強(qiáng)烈，熱情活潑，有很強(qiáng)的戲劇張力。但是相對來說對作品內(nèi)涵深度的挖掘卻稍嫌不足。特別是第三樂章弦樂組的厚度和木管的獨(dú)奏、弦樂和木管的平衡不是很有說服力。不過他的第二樂章和第四樂章又極出色�？傮w上來說這個版本是最具俄羅斯特色的優(yōu)異詮釋。第三個版本是奧曼第版，其實(shí)這個錄音這部交響曲第一次沒有刪減的全本錄音。

    拉赫瑪尼諾夫的第二交響曲在面世之初因?yàn)橐恍┭莩稣呦悠�幅過長而被別人任意刪減。最離譜的刪節(jié)居然占作品本身的三分之一。到了70年代才由奧曼第完成完整版的第一次錄音。這個錄音里弦樂織體非常出色，情緒把握上異常有感染力。相對于兩位后生的演繹來說奧曼第在作品內(nèi)涵上的表現(xiàn)要深刻得多。俄羅斯的音樂特點(diǎn)冷峻陰沉也表現(xiàn)得特別濃郁。這是目前為止我最欣賞的版本。（來源：琴海音樂世界）