原文：Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers
作者：Dennis DeSantis
翻譯/校對：Rejor（新浪微博：@Rejor-Evilsine）

問題：
你也許在一些音樂中聽到過細(xì)節(jié)十分豐富、有趣的貝斯線，這些貝斯甚至單獨拿出來都算是很好的旋律。但當(dāng)你嘗試在自己的音樂中編寫這種貝斯的時候，音符重疊的部分聽起來的感覺卻是一團(tuán)亂麻。
將兩個或者多個復(fù)雜、獨立而又同時進(jìn)行的旋律結(jié)合在一起叫做對位。本文將介紹在作品中高效使用對位的幾個技巧。
 

解答：
對位是一種古老的作曲技法，作曲家們早在幾百年前就開始編寫和研究具有多條獨立旋律的音樂。古典音樂中對于「正確」的對位有著非常嚴(yán)格的規(guī)則，雖然今天的音樂總體上沒有那么多條條框框的限制，但我們?nèi)匀豢梢詫�對位運用到現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作中。
對位的其中一種應(yīng)用叫做輪唱——把一段旋律在不同的時間用不同的聲部演奏。兒歌《劃船曲》和《雅克弟兄》就是使用輪唱編寫的。
理論上，任何多條單音旋律的組合（比如說主旋律和貝斯線的搭配）都可以被認(rèn)為是對位。但對于大多數(shù)音樂來說，處于主導(dǎo)地位的旋律只有一個，貝斯旋律節(jié)奏上會更偏向于靜態(tài)或者只起到加強和聲的作用。我們通常不把這兩種旋律的搭配叫做對位，因為這兩種旋律被賦予的重要性并不一致。
對位在電子音樂中應(yīng)用的例子之一是 Boards of Canada 的《Roygbiv》。
這首歌的貝斯旋律十分復(fù)雜，剛開始聽的時候甚至容易認(rèn)為這就是歌曲的主旋律。貝斯旋律重復(fù)幾次之后歌曲「真正」的旋律才開始出現(xiàn)。下圖是《Roygbiv》的主旋律和貝斯旋律：

在樂譜上表示為：

這個對位中有幾個特點你可以用在自己的創(chuàng)作中：

確保每條旋律相互獨立
當(dāng)不同的旋律音符相互對應(yīng)進(jìn)行的話，我們的耳朵就容易把它們辨別為和弦。優(yōu)秀的對位確實可以構(gòu)成好的和弦，但這對于旋律來說并不是最重要的。注意 Boards of Canada 的做法，除了一些特定的反拍之外，只有一條旋律處于延音的狀態(tài)下另一條旋律才會向前移動。

不同旋律進(jìn)行的方向相反
通常來講，對位中最好讓兩條旋律大多數(shù)情況下移動的位置相反：一條旋律音高向上移動，另一條旋律反方向向下移動。這種做法叫做反向行進(jìn)。
 

小心旋律交叉
本例中，每條旋律的音域都是不同的，沒有相互重疊。因為這兩條旋律分別為高音樂器和低音樂器，所以很容易理解。但有些情況下，你可能需要編寫音高相互交叉的多條旋律。偶爾的音高交叉并不會造成太大的問題，但如果發(fā)生地十分頻繁，兩條旋律就可能失去自己的獨立性。如果你想使多條旋律即使在交叉的時候也能保留其獨立的特性，那么你需要讓演奏兩條旋律的樂器音色差別十分明顯。
并不是所有音樂都需要用到本文介紹的技巧。有些情況下，一條旋律，甚至沒有旋律就已經(jīng)足夠了。但如果你想讓自己的音樂更加豐富，使用對位或許可以給你帶來一些幫助。

轉(zhuǎn)自MIDIFAN