響度、動(dòng)態(tài)，與處理手法
我們這里談到的“響度”，和測量城市噪聲的響度、以及聲壓計(jì)測得的數(shù)值不是同一件事情。聲壓計(jì)其實(shí)只是測量聲壓，而聲壓其實(shí)是略大于大氣壓力的一種空氣壓力計(jì)量手段而已。它根本和“響度”是兩種截然不同的度量方式。響度，雖然從基于電功率的角度來說是可以被測量的，但它完全不能真實(shí)反應(yīng)我們對響度的感覺。實(shí)際工作當(dāng)中，響度無論如何都是一個(gè)比較主觀的量，其實(shí)是一個(gè)心理聲學(xué)相關(guān)的問題。然而，除了情緒和心理因素，影響你對一個(gè)聲音“響”還是“輕”的判斷多少是有一些明確的規(guī)律可循的。主要包括:
     ADSR
     持續(xù)時(shí)間、混響
     頻率與頻響關(guān)系
     節(jié)奏與運(yùn)動(dòng)
ADSR = Attack, Decay, Sustain, Release
ADSR的另一個(gè)名稱叫做包絡(luò)(Envelope)。它描述了一個(gè)自然聲音從出生到消亡的進(jìn)行過程。這四個(gè)階段的數(shù)值都是時(shí)間單位，通常用ms（毫秒）。Attack時(shí)間越短，那么響度會(huì)越大。比如打擊樂器很短有15ms以內(nèi)的，同樣的電平，如果是弦樂（attack一般大于50ms），兩者在一起，打擊樂器就是會(huì)顯得響一些，有時(shí)候會(huì)感覺響很多。再比如說槍聲，attack小于10ms，同樣的峰值電平，它就會(huì)比打擊樂器感覺還響。所以有時(shí)候，動(dòng)一下樣本attack就可以解決它的響度問題。Attack在整個(gè)包絡(luò)過程中對響度的影響是最大的。 
 

持續(xù)時(shí)間和混響
一個(gè)聲音的持續(xù)時(shí)間，往往是Decay、Sustain和Release這三個(gè)時(shí)間值來決定的。Decay時(shí)間越長，那么這樣本較大聲的部分持續(xù)時(shí)間就越長，所以它會(huì)聽起來比較響一些。同樣，Sustain延長也會(huì)讓聲音顯得比較響一些，但是這個(gè)時(shí)間不是確定的！主要原因在于人的“聽覺適應(yīng)性”，這是人的本能反應(yīng)。想一下，當(dāng)你剛進(jìn)辦公室的時(shí)候如果注意到空調(diào)的聲音，你或許會(huì)覺得很大，等你的注意力轉(zhuǎn)移了、或者過了幾分鐘之后生理上適應(yīng)了，你甚至壓根就不會(huì)覺得有啥空調(diào)噪聲....直到下一次你心情不好或者無所事事了…。這種聽覺的自適應(yīng)性，是“聽覺主觀選擇性”的一部分，如果這部分功能喪失，你會(huì)變得異常可怕。簡單說，聽覺需要不斷的新鮮感和變化來刺激你的注意力才行！但是作為聲音設(shè)計(jì)師，有時(shí)候你不得不和這種本能的生理現(xiàn)象搏斗。所以有時(shí)候我們做出點(diǎn)啥過份的事情也是有一些原因的。
Release在這不是“延遲”，而是聲音停止震動(dòng)后、在空氣中繼續(xù)傳播并且逐漸消散的那段時(shí)間，很多時(shí)候它會(huì)和混響有很大關(guān)系。Release是比較有趣的，通常一個(gè)音效里，我們是比較容易忽略它對響度的影響，甚至我們可能找不到所謂的Release段在哪里。比方說一個(gè)爆炸聲，其實(shí)它的主體就是它的Release，因?yàn)楸�炸本身可能�?0毫秒里就結(jié)束了。其實(shí)，我們經(jīng)常會(huì)說“我要這個(gè)聲音利落一點(diǎn)、有打擊感”。Release就是非常關(guān)鍵的一個(gè)問題！比方說，很多時(shí)候我們會(huì)希望一個(gè)聲音要猛一些，但是又不希望它太大聲，壓住了別的聲音，這時(shí)候你首先要考慮的就是要?jiǎng)右幌翿elease的持續(xù)時(shí)間，不要讓它“聽起來很自然地消失”，尤其在做soundtrack的時(shí)候，快速打斗中你讓一個(gè)衣服抖落的聲音那么自然地款款而去，多數(shù)情況下其實(shí)并不是那么專業(yè)的做法，除非你需要某種特殊效果。Release會(huì)讓聲音顯得拖泥帶水的。再想想爆炸聲，連續(xù)的爆炸或者大的碰撞，單層樣本的Release部分音量看起來很小，幾層一疊...3dB、3dB的就迅速上去了，結(jié)果就是糊成一片，這和射擊聲是一樣的原理。但有些聲音比如技能，確實(shí)會(huì)需要保留足夠長的尾巴，那么這時(shí)候你可以考慮讓Decay衰減快一些，讓sustain時(shí)間的電平也加快衰減，那么即使Release長也一些也是容易被別的聲音覆蓋的。因?yàn)槎鄠�(gè)聲音疊加的前提是它們之間的電平差要均等，保持一個(gè)適當(dāng)?shù)碗娖降腞elease就可以避免這種踩踏現(xiàn)象。
另外，混響也是會(huì)造成尾音變長，混響的前期反射也會(huì)和干聲疊加導(dǎo)致整個(gè)聲音變大聲。這不見得是個(gè)壞事情！在所有這些現(xiàn)象中，每一種情況都是可以被恰當(dāng)利用來控制響度的。比如說，UI的聲音，在日系游戲里、尤其典型的事PS3、PS4的系統(tǒng)聲音，那些聲音非常小聲，但是你可以清晰聽到。為啥？其中有兩個(gè)原因：首先它的混響一般都比較長，在1-1.5s之間，這種混響延長了本來非常短促那種小聲音（聽起來小就是因?yàn)槁曇籼�短了��，所以你感覺到的響度變大了；其次，合理的混響（相對于BGM的混響）類型，可以讓聲音處于一個(gè)比較新鮮的、或者是不那么“自然”的聲場里，而這種非自然狀態(tài)或者新鮮感會(huì)吸引你的聽覺，轉(zhuǎn)而感覺它變大聲了。
如果這個(gè)聲音持續(xù)時(shí)間很長，比如超過60秒的一段音樂，用ADSR這樣的方式去描述顯然也不太合理，所以引入了另一個(gè)術(shù)語：Shape。Shape是一段聲波連續(xù)峰值的外輪廓，改變這個(gè)輪廓就可以改變這個(gè)聲音響度變化，這種手法稱為“塑形Shaper”，也廣泛用在合成器技術(shù)和效果器技術(shù)中（以后有機(jī)會(huì)咱們可以聊聊）。Shape也是我個(gè)人使用很頻繁的一種控制聲音節(jié)奏和響度的手法，尤其在后期潤色優(yōu)化的時(shí)候。Shape的本質(zhì)并不是改變RMS，而是改變峰值的變化狀態(tài)。讓這個(gè)持續(xù)的聲音在某些不那么重要的時(shí)間下去，而在某些我需要的地方上來一點(diǎn)，這樣可以影響你的注意力，從而達(dá)到響度變化的結(jié)果。
關(guān)于響度的更多具體資料，可以去看看我年輕時(shí)候和安棟老師合作的一本書：數(shù)字音頻基礎(chǔ)
這本書里提到了一系列關(guān)于響度的數(shù)值影響規(guī)律，可供參考。
 

頻率
我們都已經(jīng)知道等響度曲線那個(gè)事情了。等響度曲線的作用和意義之重就不需要多啰嗦了。這套曲線告訴我們的最基本的現(xiàn)象是：頻率和Attack一樣，本質(zhì)上影響了我們對響度的感受。盡管如此，從我的觀察經(jīng)驗(yàn)和自身的制作經(jīng)驗(yàn)來看，通過頻率對響度進(jìn)行控制，往往還是容易被忽略的。比方說手游，手機(jī)揚(yáng)聲器在350Hz以下大多都快速消失了，多數(shù)玩家不會(huì)戴耳機(jī)玩游戲。這種情況下拼命推一個(gè)爆炸的低頻，只會(huì)導(dǎo)致一個(gè)結(jié)果：聲音爆了，并且把別的聲音也給壓掉了，并且聲音顯得悶悶的。其實(shí)我們都有一種體會(huì)：越是大的爆炸，越是比較沉悶的。難道沒有高頻么？不是，低頻把高頻給掩蓋了而已！所以，這種情況下你要聲音保持一定的亮度，必須要提升高頻，同時(shí)衰減不必要的低頻。這在音樂里混Bass是最典型了：要讓一把Bass顯得有力渾厚，單推低頻是沒用的，出來的只是軟軟的繩子，而不是蟒蛇一樣的有力的，更好的方法是去動(dòng)一下高頻(4kHz以上）。但這樣一來也會(huì)導(dǎo)致整個(gè)音量上升，怎么辦呢？衰減中頻和中低頻唄！中頻1-2kHz)往往會(huì)讓一個(gè)聲音顯得很近，也會(huì)顯得很響，它也會(huì)很大程度上掩蓋掉高頻和低頻。對于有些風(fēng)格的音樂來說，中低頻也可以換成是低頻，看需要了。所以，最有效的解決音量和響度的辦法不是去拉電平，而是砍掉一些中頻(1-2Khz)或者中低頻(500Hz左右）。如此一來，你Bass的高頻和低頻也不需要提升那么多就可以顯現(xiàn)出來強(qiáng)度了。此時(shí)，你甚至可以考慮衰減這Bass的52Hz以下部分，把這部分低頻讓給別的樂器。好吧…這分明和混音有關(guān)。是的！但這幾乎是每個(gè)聲音設(shè)計(jì)師都要學(xué)習(xí)和掌握并且不斷進(jìn)步的一個(gè)重要點(diǎn)！混音主要要做的事情不是拉推子，而是通過EQ來解決每種樂器的響度、景深和空間問題。而且EQ的種類永遠(yuǎn)不嫌多。
再舉個(gè)例子，1kHz和500Hz的故事。大部分聲音的強(qiáng)度都會(huì)集中在500-1000這個(gè)范圍里，比較強(qiáng)壯的聲音則集中在250Hz周圍。如果希望一個(gè)聲音聽起來很大聲、但又不會(huì)沖著你腦門，那么可以先試試切掉1000Hz，動(dòng)作一定要狠，先切到底，看這個(gè)方法對是否對這聲音有效，有效的話就慢慢往回拉。比較忌諱的動(dòng)作就是衰減的時(shí)候一點(diǎn)點(diǎn)往下拉...結(jié)果這細(xì)膩的變化把自己的心都化了...沒方向了呀！假如說，我希望一個(gè)聲音很猛（低頻），又很結(jié)實(shí)（中頻1000左右），但有不會(huì)蓋掉那些小聲音，這時(shí)候可以直接向500開刀，通常就會(huì)在250-500之間。
你需要清楚意識(shí)到，每個(gè)聲音，都一定存在它的一個(gè)主能量頻段！只要你動(dòng)了這個(gè)頻段，那么它的整個(gè)聲音響度就會(huì)被改變！也可以說，這個(gè)頻段對于這個(gè)聲音來說是最主要的，其他部分都是可以酌情清理掉的！等你具備了足夠經(jīng)驗(yàn)之后，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，任何一個(gè)聲音的任何一個(gè)頻段都是可以隨你的喜好來的！比方說500Hz對于一把電箱琴的音色來說是致命的，但是如果這把琴只是用來補(bǔ)償節(jié)奏的呢？500Hz一刀切掉完全不影響它的音樂功能，那為啥不切掉呢？事實(shí)上很多音樂里，節(jié)奏功能的電箱琴500Hz以下被干掉太正常了。這個(gè)事情告訴我們一個(gè)重要的道理：每個(gè)樣本都是為整體服務(wù)的，它的唯一特征是它存在的根本依據(jù)（不然要他干嘛？），我們可以選擇保留這個(gè)特征，也可以選擇修改他的特征，但無論如何，我們優(yōu)先保留它對整體有用的功能部分，而其他都可以作為次要頻段存在，是隨時(shí)可以被衰減甚至切掉的。如果你想保留，首先想一想：有必要么？其次再想想：次要頻段是否可以起到足夠襯托作用？
另有一個(gè)有趣的例子，很多成年人的聽覺頻率上限其實(shí)達(dá)不到20kHz，我自己的聽覺上限最近幾年一直穩(wěn)定在18.5kHz左右，而18kHz的正弦檢波足以讓我的耳朵感覺兇猛的針刺感。還有指甲撓黑板的聲音，大部分人都會(huì)覺得那個(gè)聲音很大并且非常刺激，然后用聲壓計(jì)測試到的電平其實(shí)并不高，瞬間電平可能比較大，但RMS都很小。
對頻響的經(jīng)驗(yàn)和認(rèn)知，很大程度上取決于你的混音水平和經(jīng)驗(yàn)。而混音首先關(guān)注的是一個(gè)作品整體的表現(xiàn)，所有細(xì)部的調(diào)整都是為了整體服務(wù)的。無論游戲、影視還是音樂的混音，每個(gè)元素在其中承擔(dān)的功能和效果決定了它應(yīng)該被設(shè)定到哪個(gè)位置和強(qiáng)度。
 

節(jié)奏與運(yùn)動(dòng)
我們大多數(shù)時(shí)候面臨的聲音都是比較復(fù)雜的、持續(xù)運(yùn)動(dòng)的聲音。這時(shí)候聲音的節(jié)奏和運(yùn)動(dòng)狀態(tài)也會(huì)直接影響到我們對響度的感覺和判斷。比方說在很多電影里，在一個(gè)大的爆炸前（通常是全景鏡頭），會(huì)有一個(gè)非常20-80ms的短時(shí)空缺(Gap)，甚至連音樂也會(huì)對白啥的也會(huì)被急停，隨后的爆炸就會(huì)讓你感覺很大聲。但如果你把這個(gè)樣本提取出來，或者直接去測試一下它的電平甚至RMS，你會(huì)發(fā)現(xiàn)這個(gè)爆炸聲音其實(shí)遠(yuǎn)不如你感受的那么大。
產(chǎn)生這種聽覺效果的原理很簡單：動(dòng)態(tài)。動(dòng)態(tài)在聲學(xué)上的定義就是：音量差。你可以簡單地認(rèn)為它就是“峰值電平的差”，而現(xiàn)在響度計(jì)量比較成熟后，我們引入的是LRA作為響度差來描述動(dòng)態(tài)。這種手法使用非常普遍，尤其是一個(gè)大的爆炸或者Stinger前面鋪墊的是一個(gè)Reverse的或者漸強(qiáng)的聲音�；蛘邽榱似胶馇昂髢啥温曇舻谋壤�關(guān)系，或者為了后面的撞擊爆炸不至于過大。有時(shí)候，后段聲音的峰值不需要很大就足以讓人產(chǎn)生很大聲的錯(cuò)覺。這里的技巧在于，如何把握前后兩段的峰值差，以及這個(gè)空隙的時(shí)間長度。在很多好萊塢電影里，這個(gè)空襲甚至大到1甚至2秒也有可能。這種留白式的戲劇性效果可以產(chǎn)生很大的聽覺沖擊。甚至，后段的峰值不一定要比前段的峰值大，也可以獲得很特別的效果。
除此以外，兩段相連聲音的主頻段的差異也可以形成非常明顯的沖擊感。想想鼓的節(jié)奏，基本的配比是一只底鼓和一只軍鼓，兩者的主頻段相差非常大，即使同樣的峰值或者RMS，兩者合理序列依然可以產(chǎn)生足夠大的響度感覺，例如Drum & Bass、Hiphop就是很典型的例子。這里有兩段樣本，后段的Stinger是一樣的，但是段Reverse的主頻有明顯不同，我們可以輕易感受到最終結(jié)果上的差異：
[下圖中，深色劃出的部分是間隙，約100ms]

來感受一下響度的區(qū)別，單純的Stinger：
http://html.midifan.com/download/game/Stinger_with_no_gap.wav
有引子和gap的stinger：
http://html.midifan.com/download/game/Stinger_with_gap.wav
再來看看這段Beat的情況：［樣例,第一行是原聲］
http://html.midifan.com/download/game/acoustic_kit_raw.wav

A. 第二行，混響比較長的，音色間有明顯的粘連
http://html.midifan.com/download/game/acoustic_kit_reverbed.wav
B. 第三行，沒有混響，沒有明顯的粘連，甚至斷開的（用了GATE）
http://html.midifan.com/download/game/acoustic_kit_gated.wav
混響對于響度的影響我們大多是知道的，但是我們需要明確知道的是，它不單影響了ADSR的比例關(guān)系，也會(huì)讓某些頻段加強(qiáng)，同時(shí)也會(huì)對你的聽覺經(jīng)驗(yàn)產(chǎn)生影響，這是一種綜合的作用，對于聲音設(shè)計(jì)師來說，這些因素也是可以拿來利用和分析的。尤其是斷開的聲音，它打斷了主觀聽覺經(jīng)驗(yàn)的連續(xù)性，從而讓你失去對響度的準(zhǔn)確判斷或者經(jīng)驗(yàn)判斷。
雖然這是一段音樂性的Beat，但打擊樂器的本質(zhì)和音效基本沒有啥區(qū)別，在物理聲學(xué)里都屬于“噪音”范疇。所以在演奏、音色創(chuàng)作和混音的時(shí)候采用的手法和音效創(chuàng)作處理是很類似的。而打擊樂器在節(jié)奏、運(yùn)動(dòng)和頻率差方面產(chǎn)生的動(dòng)態(tài)感受比通常意義的“音效”更明顯。我們也有另一個(gè)經(jīng)驗(yàn)：如果鼓手演奏速度不那么穩(wěn)定，甚至力度也不那么穩(wěn)定，即使錯(cuò)音的音量不那么大，也會(huì)讓你感覺很突兀，甚至?xí)�感覺錯(cuò)音那么大聲。這個(gè)現(xiàn)象也充分說明了響度的主觀性、經(jīng)驗(yàn)性，以及主觀選擇性。
因?yàn)槲淖直磉_(dá)能力有限，還有非常多的情況和手法不能一一列舉。其實(shí)，處理手法取決于你對聲音的理解、想象，還要有足夠的膽量去嘗試。沒有所謂對或者不對，只有好和更好之分。個(gè)人建議，可以多訓(xùn)練混音，無論是音樂的多軌混音還是soundtrack的混音，都應(yīng)該長期訓(xùn)練。可以讓你學(xué)到非常多的技巧和經(jīng)驗(yàn)。

轉(zhuǎn)自MIDIFAN